Хелла родилась в городе ДеМирн, Голландия, в 1963 году. С 1988 по 1993 год она училась в академии индустриального дизайна в Эйндховене, факультет “подлинность”, специальность “текстиль”. Первый успех пришел в 1993 году – она стала членом известной голландской группы “Droog design”. В 2000-м Йонгериус оставила группу, чтобы заняться самостоятельным творчеством. На сегодняшний день она — одна из самых влиятельных персон в мировом дизайне. Хелла возглавляет собственную студию Jongeriuslab (Лаборатория Йонгериус) в Роттердаме. Главный принцип, которому она не изменяет на протяжении всей своей деятельности, — каждодневный эксперимент. Дерево, неопрен, резина, керамика, стекло — по воле Хеллы все эти материалы объединяются в самые неожиданные комбинации, причем ее интересует эксперимент как таковой. Ее цель — скорее, не продукт, а процесс.

— Я понимаю дизайн как поиск, — говорит Хэлла Йонгериус.

Её работы специально показывают, как они были сделаны, включая очень необычные смеси материалов и методов. Она заботится о доме: имитирует вышивку крестом, “расшивает” вазы, к диванам пришивает пуговицы большими небрежными стежками, а к скатертям — тарелки, в одни тарелки укладывает фигурки животных, другие кладет в печь до образования трещин, имитирующих почтенный возраст. Предметы обихода, которые захотят передавать по наследству, — ее конечная цель. Коллеги говорят, что у нее — неженская целеустремленность: захотелось соединить фарфор и стекло, а физически это невозможно. Никаких проблем — она скрепляет их упаковочной лентой.

Самая популярная женщина в мире дизайна вошла в него осторожно, с уважением к тому, что было сделано до нее. Словно студентка, предполагающая предвзятое отношение к слабому полу и готовящаяся к экзаменам тщательнее коллег-мужчин, Хелла Йонгериус, создавая объект, детально изучает его историю, классификацию и символическое значение. Но вовсе не для того, чтобы предать осмеянию, создав, подобно постмодернистам, не очень-то дружеский шарж. Разрабатывая коллекцию для Нюмфенбургской фарфоровой мануфактуры, Хелла Йонгериус нашла в архивах фабрики огромное количество изобразительных мотивов, цветочных узоров и пигментов и поместила старинный дизайн известной мануфактуры в новый контекст. Голландская мастерица виртуозно импровизирует с сервизами, вазами, кувшинами и раковинами, размывая границы между ремеслом, дизайном и искусством, микшируя прошлое с настоящим, историю с технологиями, возвышенное с низменным. То, что мы называли “великой революцией дизайна” (все больше и больше товаров, все более дешевых и новых), по Йонгериус, совершенно бесчеловечно: нам не дают пристраститься к вещам, привыкнуть, обжиться, наладить эмоциональную связь, скучать без них, страдать от их потери. То, что каждый сезон необходимо сверять часы с модой, отвратительно: люди становятся холодны и воспринимают вещи просто как вещи. Подход Йонгериус иной: вместо сотни случайных покупок — одна осознанная.

Трепетное отношение Хеллы Йонгериус к вещам и старине отразилось и в созданном ею проекте “идеальный дом”, представленном на кельнской выставке IMM Cologne в 2005 году. Недостроенный, заключенный в леса, дом  напоминал архив. Блошиный рынок соседствовал с фамильными ценностями, работы других дизайнеров — с ее собственными, произведения искусства — с кухонными принадлежностями, но все — через перегородку. И внутри каждого сектора — полнейшая гармония, каждый оформлен в своем стиле, каждый раз в новом. Единым остается красный цвет, в оттенках которого зрителю предлагается найти свое видение того или иного раздела архива. Хелла — лауреат множества почетных конкурсов, “Дизайнер года” на Salon du Meuble-2004 во Франции. На Кельнском мебельном салоне в 2002 году ей был предоставлен целый стенд (он назывался “Пробы и ошибки”), на который Йонгериус просто перевезла целиком свою роттердамскую мастерскую.

Для знаменитой компании Vitra она разработала дизайн кресла Worker и софы Polder, отмеченных жюри журнала Wallpaper, назвавшего Йонгериус лучшим мебельным дизайнером 2005 года. Коренастое приземистое кресло Worker на первый взгляд производит впечатление hand made объекта. Однако множество продуманных оригинальных деталей и своеобразное текстильное оформление отличают это кресло от простого ремесленнического продукта и делают его произведением современного дизайна. С максимальной тщательностью проработана и каждая деталь софы Polder, представляющей собой сочетание объемов простых геометрических форм, расшитых словно вытащенными из бабушкиного сундука пуговицами разных оттенков и материалов (рог, бамбук и перламутр).

Её дизайн представляется чистым искусством, без привычной прикладной составляющей. Многие разработки Хеллы выпускались в ограниченном количестве знаменитыми фирмами (Maharam, Swarowski и Hermes). А иные ее объекты совершенно уникальны и находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Однако в свое время Йонгериус удалось сделать то, что не удавалось многим мужчинам, – предложить свои вазы компании ИКЕА. И не просто предложить, а довести до массового производства! Известный дизайнер Йорген Бэй в одном из своих интервью назвал Хэллу Йонгериус “примером целеустремленности”: “Она так измучивает производителя по каждой мелочи, что получается все как надо… Хотя заказчика надо завоевывать, готовить, объяснять — это отдельная огромная и очень-очень трудная работа…”

Но сама Хелла Йонгериус, похоже, далека от проблем массового производства, считая эти работы чем-то “проходным”. Увлеченность и творчество – вот ее кредо. В одном из интервью, отвечая на вопрос журналиста “Читаете ли Вы журналы о дизайне или архитектуре?” она честно призналась: “Только когда мне их присылают, и то, только смотрю на них”.

Вообще, характер этой женщины настолько необычен и самобытен (впрочем, как и у многих творческих людей), что лучше всего рассказать о себе может только она сама.

— Какие книги Вы читаете?

— Я читаю о будничной жизни в различных странах Европы в середине 1880-х годов. Там описываются все детали: как женщины за собой ухаживали, каких размеров были комнаты. Мне это очень интересно.

— Вы слушаете радио?

— Мне нравятся передачи на радио, особенно документальные. Я постоянно слушаю радио. Но я не люблю слушать музыку по радио и у меня нет телевизора.

— Какую одежду Вы предпочитаете?

— Я никогда не ношу девичью одежду или то, в чем я чувствую себя некомфортно.

— У Вас есть домашние любимцы?

— Нет, я ненавижу животных.

— Опишите Ваш стиль, как бы это сделал Ваш друг.

— Я дизайнер, который любит смешивать разные вещи. Не только формы, но и историю, традиции и вдохновение.

— Есть ли дизайнеры, которых Вы цените больше всех?

— Кастиглиони. Я до сих пор смотрю на его работы и восхищаюсь! Потому как для своего периода он был довольно шокирующим. В то время это было нечто.

— А из тех, кто сейчас работает?

— Мне нравится Джаспер Моррисон, он король своей профессии. Каждая его работа выполнена безупречно.

— Какой Вы совет можете дать молодым дизайнерам?

— Создавать свои собственные истории, использовать личность или свои идеи. Чтобы стать дизайнером, необходимо лишь желание.

Пожалуй, именно в последней фразе и хранится часть отгадки на вопрос о том, как стать известным и знаменитым. А в качестве примера можно назвать, конечно же, саму Хэллу Йонгериус. Нашу современницу, удивительную женщину, сумевшую поразить, восхитить и удивить даже мужчин.

Петр Романов